袖子是一种让女性感受到自己存在的方式
——Carolyn Mair不论红毯还是日常穿搭泡泡袖仿佛从未离开过大众视野历久弥新，但魅力恒在泡泡袖最早可以追溯到文艺复兴时期，那时为了强调性感的女性身体线条，束腰和衬裙的组合创造出众所周知的“沙漏型轮廓”。荷叶边的衣领和褶皱赋予服装优雅的气质，而巨大夸张的袖子则为服装带来了丰富多彩的变化，这一时期的代表性袖型是泡泡袖的一种变体：羊腿袖，因其在肩部膨胀饱满，而在小臂和手腕处贴合，形状像一只羊腿而得名。
英国都铎王朝的蓬松袖子旨在表示君主制及其服侍者，即所有为王室服务的人的华丽。君主们穿上 "蓬蓬袖"，以表示他们足够富有，可以在下面穿上昂贵的服装。
而到了巴洛克时期，用来在肩膀周围创造体积的衬垫和肩翼逐渐消失了，袖子长及肘部，用褶边和缎带收紧。
如果说这时，泡泡袖只服务于王室贵族的高贵与优雅，那么到了19世纪，泡泡袖的重新出现则是为英国、加拿大和美国的中上层妇女设计的。而美国的吉布森女孩（Gibson Girls）的形象也将泡泡袖推广给了年轻人，夸张而饱满的袖子逐渐演变成更短、体积更小的小抛袖。
时至近代，设计师吉尔伯特·阿德里安在30年代带来了巨大的蓬松袖子，在40年代为女性带来了宽肩的西装。
20世纪80年代，随着极繁主义的出现，泡泡袖再次风靡。戴安娜王妃的婚纱就以巨大的白色泡泡袖和蓬松饱满的裙裾为特色，这件象牙色塔夫绸礼服由大卫和伊丽莎白·伊曼纽尔夫妇设计，上面绣有复杂的亮片、流苏花边和10,000颗珍珠，价值约为115,000美元。这件婚纱多年来引发了多次模仿，至今仍是最具代表性的皇家造型之一。
《老友记》中的Rachel和Monica也在毕业舞会上穿着符合她们个人特色的泡泡袖，Monica的羊腿袖，与Rachel充满梦幻感的灯笼袖相比，就显得更加干练。与都铎王朝时期只有皇室成员被允许穿泡泡袖相比，此时普通民众终于也能够穿上泡泡袖，演绎属于自己的浪漫与优雅。
在作家蒙哥马利（L. M. Montgomery）1908年的小说《绿山墙的安妮》中，主角安妮梦想着拥有一件蓬松的裙子。这个故事发生在19世纪末，正如前文提到的，此时蓬松的袖子正风靡一时。而在2022年的今天，我们或许仍然可以理解安妮对泡泡袖的喜爱。
泡泡袖可以说是从未离开过。泡泡袖本身不仅充满了优雅与温柔的气质，同时也是一个夸张而大胆的
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