编者按：保护非遗，传承非遗，不仅仅是对过去的简单复制，更是在于从厚重的历史文化底蕴中汲取营养，推陈出新，在传承过程中获得新的发展动力。本次推出将从民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传-统戏剧和曲艺等方面入手，带领大家走进具有浓厚艺术生命力的“时光长河”。
葛仙山道教音乐
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摘 要
葛仙山道教音乐又称法事音乐、道场音乐，开始于宋代，是葛仙山玉虚观进行斋醮仪式时，为神仙祝诞，祈求上天赐福，降妖驱魔以及超度亡灵等诸法事活动中使用的音乐。其经韵曲调，兼具江南丝竹、赣东北赣剧委婉、俊美、清澈、秀丽的韵味。
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关键词
口传心授，长夜对歌；
山地色彩，类型多样。
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（视频资料）
一、形成历史
汉末三国时期吴赤乌年间，江左著名高道葛玄，来到铅修持传教，悬壶济世，后终隐于县境南部的云岗山直至仙逝。民间百姓为了纪念他，在山顶构筑了一座土祠以为奉祀。两晋、唐宋以来，道教盛行，玄学成风。云岗山因之而改称葛仙山，土祠亦改名葛仙祠。唐咸通间（867-874），懿宗皇帝李漼为旌表葛玄功德，在鹅湖大道山敕建宗华观奉祀葛玄，教化众生。北宋治平二年（1065），英宗皇帝赵曙敕旨将宗华观改称，赐额玉虚观，后人乃将始建于三国中期的葛仙祠改称玉虚观至今。
（铅山县志同治版关于葛仙山的记载）
二、主要内容
葛仙山道教音乐分为声乐和器乐两大类，声乐又称为“韵腔”，器乐又称为“曲牌”，再根据演唱或演奏场合与对象的不同，又将韵腔分为阳韵和阴韵，曲牌分为道教器乐曲牌和道教经韵曲牌。使用的乐器有锣、鼓、磬、木鱼、铃、铛等打击乐，笛、箫、唢呐等吹管乐，二胡、板胡、琵琶、扬琴等弹拨乐。
三、基本特征
(一)以信仰和理念为基
道教音乐韵腔是由道长们一代接一代地口传心授保存下来的，并在各项法事中不断创新和发展。道教音乐曲牌渊源来自宗教、宫廷和民间，为文人、道士和乐工所创作，是用以反映道教信仰、哲学思想、人生理念的乐曲。
(二)声乐的形态
声乐的形态有吟诵、念唱、咏唱等。“吟诵”专用于诵念咒语，旋律性较弱，一个字对一个音，音域相对比较狭窄。“念唱”多在道士每天早晚课中，这种唱法音乐起伏曲折不大，音调平稳，旋律十分简单，没有什么拖腔，听起来似念似唱。“咏唱”则具有很强的歌唱性，旋律性最强，往往有法器、乐器进行伴奏器乐则可分为正曲和耍曲。
(三)戏曲相融
清代康熙年间，葛仙山道士金熙进一步整理科仪道教音乐，吸取了许多民间戏曲曲调，融入道教音乐。除了打击乐器钟、磬、鼓等，还增加了吹管和弹拨乐器。并作诗：“仙坛遥搆碧霄中，我亦扶笻驭好风。携得香烟飞篆白，旋添活火煮丹红。千年宝剑玄关秘，一道灵泉石窍通；夜向息心台下坐，神光相搭老仙翁。”
四、重要价值
葛仙山道教音乐反映出本民族独特的宗教观念和文化特色。道教仪式中使用的音乐，是集古代宫廷音乐、文人音乐、民间戏曲音乐之大成的道教音乐，具有其独特的宗教特色和超凡脱俗的品格。所依附的道教哲学、义理，特别是道教神圣、庄严、警世善言，以及齐同慈爱、济世利人的教义宗旨，弘扬了道文化的核心价值。因此，葛仙山道教音乐不仅仅只是传统文化的一种宣传，还给予人们以心灵上的触动和正能量的激励。
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